LACASAQUEBAILA

Las raices interdisciplinarias del Grupo Integro a traves de su director Oscar Naters y la bailarina Ana Zavala se juntan a la fuerza escenica de Alejandro Tosatti del grupo costarricense Diquis Tiquis en "Monstruo", performance en formato híbrido que toma como referente la tragedia del torero Manuel Rodríguez “Manolete” y su parecido físico con Tosatti para reflexionar sobre la muerte y las transformaciones. El proceso de colaboración iniciado a traves de coincidencias estructurales y de movimiento entre "Manolete" y la rítmica mínima de la danza butoh es a los ojos de Naters coicidentemente tocado por algunas prácticas de los Paqos y los chamanes americanos, dándole a "Monstruo" una retórica interesante que habla sobre el inicio y el final de las cosas. Dos performers en escena, Alonso Núñez en el vestuario (el vestido de Ana es especialmente sobrio y reminiscente al look Graham) y Rafael Freyre en la asesoría escenográfica. MONSTRUO va solo en dos f...

"A propósito de la Odisea" danza contemporanea salida de las barracas de la Cia. Danza Viva irrumpe con la fuerza natural femenina que ha hecho famosa a cada una de las piezas de Ducelia Woll , que esta vez tiene entre entre las interpretes de su montaje a Morella Petrozzi , hija y más cercana colaboradora. El viaje de retorno de Ulises (Odiseo) es tomado como referente por Woll para hablarnos de la aventura per se. Del mítico viaje hacia Itaca, la coreógrafa toma el enfrentamiento contra el destino y contra los dioses. 20 años fueron necesarios para que Odiseo regresara a su tierra natal y es después de 2 que Ducelia dirige este espectáculo que cierra el Festival de danza 100% Cuerpo . "A propósito de la Odisea" va hasta este lunes a las 8 pm en el Teatro de la Alianza Francesa (Av. Arequipa 4595, Miraflores). Bailan: Morella Petrozzi, Claudia Odeh, Miluska Pachas, Jose Luis Urteaga, Carla Mazzini y Ana Maria Romero. Aquí un enlace a una entrevista con tomas de l...

Dos chicas que se encuentran de lados opuestos a la acera continental es lo que llega con el espectáculo de danza "ESPEJO REFLEJO - Cuando los solos se encuentran, se multiplican y hacen una troupe" , un trabajo colectivo de arte escénico que conjuga tres piezas: “Presentando la de la Usa en How would you title this piece?” de Amelia Uzátegui Bonilla, “Alegoría a las cuatro estaciones y la esencia perdida” y "La TROUPE. Espectáculo para terreno baldío” creación colectiva. Los trabajos de movimiento reflejan el espíritu de ambas bailarinas por un encuentro íntimo con sus necesidades y sus anhelos. La búsqueda que comenzó para Amelia en los Estados Unidos ha terminado con una pieza que indaga sobre la convergencia de "latin-american", mientras que para Moyra Silva el reestreno de "La Troupe" conlleva nuevos cuestionamientos sobre la importancia de los actores/personajes dentro de la supervivencia de una creación colectiva. Durante el proceso creati...

Del 14 al 18 de octubre , el Festival Internacional de danza 100% Cuerpo recoge dos trabajos importantes de movimiento: ETERNORETORNO del bailarin Renzo Zavaleta y MUDANZA de la brasilera Larissa Adami . "Eternoretorno" explora la existencia de los opuestos complementarios y las decisiones mundanas afectadas por estos. Tomando como referente la cosmovisión andina, Zavaleta crea un viaje espacial donde el punto central es precisamente el tránsito entre un extremo y otro. Actualmente Renzo Zavaleta viene investigando en las técnicas del contact improvisation creando espacios alternativos en la Lima urbana a traves de performances vivas con bailarines y estudiantes. La pieza llega a escena con la musica en vivo de Raúl Gómez. Por otro lado Larissa Adami trae "Mudanza", un trabajo coreografico que reflexiona sobre los éxodos y la perspectiva del "emigrante". Adami, bailarina profesional, creo en el 2006 un proyecto social en la favela "Santa Marta...

Uno de los bailarines de ballet más importantes de las últimas décadas Mikhail Baryshnikov llega al Perú acompañado de la musa-esposa del talentoso coreógrafo sueco Mats Ek : la bailarina Ana Laguna para presentar "Three solos and a duet" (Tres solos y un dueto), un espectaculo con coreografias de Ek. Baryshnikov no pasara desapercibido por el comun de espectadores y es que aun quienes no sean aficionados a la danza no lo olvidaran como el galante novio ruso de Carrie Bradshaw en la serie norteamericana "Sex & the city" . En todo caso la vida de Baryshnikov no ha estado alejada de los problemas con un escape oportuno de la Rusia comunista y sus felices pero desbocadas relaciones sentimentales con la actriz Jessica Lange y la prima ballerina Natalia Makarova . Su virtuosismo ha sido comparado al de Vladimir Malakhov pero son su presencia en escena (muy masculina) y su physique espléndido (capaz de saltos potentes) los que lo han hecho famoso. Las presentaciones...

Esta semana el Festival 100% Cuerpo nos trae dos piezas subvencionadas por el CCEspaña : "Urongo", un trabajo de Cristina Velarde inspirado en la fisicalidad del contact y "Ejercicios para evitar el sueño", una pieza dirigida por Cecilia Borasino (foto de Carlos Fonken ). Aqui les dejamos un fragmento del trabajo de Borasino, que fue estrenado en el CCEspaña hace unos meses y que ahora regresa a la sala de teatro de la Alianza Francesa de Miraflores (Av. Arequipa 4595) a las 8 pm. En la cuenta de YouTube del CCEspaña podran encontrar también fragmentos de "Urongo". Así que dense un salto por ahí también. Ambos proyectos van hasta el lunes 11 de octubre.

Ya hemos mencionado los espectaculos que vienen sucediendose en el Festival internacional de danza 100% Cuerpo (de hecho hoy hay dos proyectos en escena: "Urongo" y "Ejercicios para evitar el sueño"), sin embargo uno de los eventos más ricos que llegan de su mano son las videadas y conferencias en el CCEspaña . "Miradas al 100% Cuerpo" busca no solo ofrecer espectaculos en video de calidad sino a traves de la conferencia posterior desarrollar un ambiente propicio para que creadores y gestores culturales puedan enterarse de las diversas modalidades para ingresar a los festivales internacionales, entre otras cosas. Aqui la agenda de la próxima semana: · Martes 19 Video: Strange fish (Inglaterra) Con: Guillermo Castrillón, actor, bailarín, director y pedagogo; y Ducelia Woll, directora de la Escuela y Cia, Danza Viva. · Miércoles 20 Video: 100% cuerpo / III Edición 2009 Con: Pachi Valle Riestra, bailarina, pedagoga y directora; y Jaime Lema, acto...

Una iniciativa organizada y producida por el Ballet Joven de Lima es "Elogio a la danza" - Festival Internacional de Ballet que contará con la participación de reconocidos bailarines y las directoras de la Escuela Nacional de Ballet de Cuba y la Cia. del Ballet de Camagüey. "Elogio a la danza" busca reintegrar la técnica clásica con el Seminario Metodólogico dictado por la Maitre y Lic. Martha Fernández (7 al 10 de octubre) y difundirla con el espectáculo "Elogio a la Danza" (11 y 12 de octubre ICPNA de Lima y 13 en el Auditorio de Surco). El evento finalmente cerrará con una Conferencia Magistral el día 14 de Octubre en el ICPNA de Miraflores a las 7pm. Más información en www.balletjovendelima.org (por cierto el diseño de la web es un espanto absoluto)o a los teléfonos 358-6145 / 996-546240

Lo he explicado mil veces, el teatro no es de mis favoritos. Reproducir la cotidianeidad en escena en una transformacion de personajes que se abruman, se enredan, se lasceran nunca llegara a ser (al menos para mi) lo delicioso que puede llegar a ser el cuerpo en movimiento cuando este sin palabras pero si con gestos reflexiona sobre su complejo habitat interior. Dicho esto, debo resaltar que hay teatro y hay TEATRO. Y que hay textos y hay TEXTOS. MEDEA de Eurípides , es una de esas obras geniales que no perecen en el mundo contemporaneo sino que se vuelven aun mas presentes con el paso del tiempo. La problemática que situa al mundo de Medea en los avatares de la tragedia estan tan presentes hoy como en la mente de Eurípides cuando fue escrita. Gisela Cardenas , que toma el texto del griego para adaptarlo a un montaje electrizante lleno de angustia y arrebato, lo hace con una maravillosa traduccion que como un poema, flota en el aire de las butacas y queda retorcido profundamente en...

Uno de los proyectos de danza subvencionados por el CCELima que se presentan en el Festival 100% Cuerpo es el dirigido por Marco Miguel Ravines: "Transfixión" una propuesta de cuerpo y movimiento que aborda el tema de las relaciones humanas que crecen intensamente solo para autodestruirse con absurdos cuestionamientos propios humanos. A traves de la figura de la transfixión (técnica quirúrgica que separa los tejido de dentro hacia afuera) el creador de este trabajo escenico apuesta por un performance estructurado en base a cuerpos en contrapeso, contacto físico y con la versatilidad de Anai Mujica, bailarina que le acompaña. "Transfixion" es el segundo montaje completo de Ravines y estará en escena hoy a las 8 pm en el Teatro de la Alianza Francesa de Miraflores (Av. Arequipa 4595 - Miraflores). Abajo un fragmento grabado en vivo a través de la señal de streaming del CCE ( síguelos en Twitter ).